ワンピースオデッセイ: 作品とゲームの仕組みに関する情報

バンダイナムコとILCAは、『ワンピースオデッセイ』のゲームプレイのファーストルックを公開した。

バンダイナムコのプロデューサー都築克明氏、週刊少年ジャンプ編集長の高野健氏、そして作曲家の桜庭統氏が、ワンピースオデッセイ専用の新しい開発者日記の中で、日本のスタジオILCAがどのようにして尾田栄一郎のマンガをJRPGに適応させているかについて説明しています。彼。サウンドトラックの制作を振り返る。

都築克明氏：「『ワンピース』の世界を探索する壮大な冒険をコンセプトにこのゲームをデザインしました。これを実現するために、ワンピースならではの感情、冒険、戦闘に焦点を当てました。ワンピースの世界にユニークでエキサイティングな要素があることを確認するために、私たちは多くの時間を費やしました。最初のトレーラーのサブタイトル「記憶の深さへの旅」は、『ワンピースオデッセイ』のコンセプトにとって特別な意味を持っています。現時点ではこのサブタイトルの意味を共有することはできませんが、皆さんに発見していただける興味深い要素がまだたくさんあります。最初の発表時の尾田栄一郎氏の投稿には、3年前に尾田栄一郎氏にゲームのキャラクターデザインを依頼したことが記載されています。しかし、『ワンピースオデッセイ』の開発は実際には 5 年前に始まりました。私が『海賊無双４』を宣伝・プロデュースしたとき、このゲームの開発が背景にありました。当時は制作が半ばで、脚本も完成したばかりだった。

このゲームは JRPG ジャンルに属しており、プレイヤーが体験する冒険がゲームの最大の魅力であると考え、このプロジェクトに多くの時間を費やして熱心に取り組み、シナリオの実装を開始しました。一瞬。ホールケーキアイランド編の序盤と中盤が公開されたとき。シナリオの全体構成が決まった後、キャラクターデザインについて尾田さんに相談しました。尾田栄一郎によるキャラクターデザインのサポートとは別に、このゲームを魅力的なものにしているいくつかの側面があります。開発チームは、ライセンスのユニークな背景とイラストに基づいて、ワンピースの冒険を体験する方法を作成しました。

私たちは優れたパートナーである ILCA と協力して、魅力的な世界をゼロから作成し、それを JRPG に統合しています。冒頭で述べたように、私たちは『ワンピース』の精神に沿った世界を作り出すことに多大な努力を払ってきました。主な冒険の舞台となるワフォードでは、ワンピースの世界のさまざまな側面からデザインと設定を作成しました。空の雲に至るまで、細部にまで細心の注意を払いました。オリジナルの画像から空を再現し、没入感を高めました。同様に、『ワンピースオデッセイ』に登場するさまざまなキャラクターと同様に、『ワンピース』の世界を3Dで構築するために、建物や小道具は独自にデザインされ、詳細にモデリングされています。

キャラクターの輪郭、体型、年齢、性別、衣装などは原画やアニメーションを参考に、『ワンピース』の世界観を忠実に表現しました。ルフィだけでなく、尾田栄一郎先生の描くリマやアディオにもアニメーションを加えるために、映像の作り方や創造性には細心の注意を払いました。ワンピースのキャラクターは、ドラマチックすぎる表情で知られています。そのため、3Dモデル上で表情が正しく表示されるよう、何度も作り直しました。『ワンピース』の世界を3Dで再現するという目標を考えると、それは成功していると思いますので、ぜひご自身の目で体験していただければ幸いです。ああ、それと、尾田栄一郎とルフィによってゲームのために作成されたオリジナルのキャラクターが、うまく設計された冒険の設定で自由に動くことができるようにしたいと考えていました。

ワンピースオデッセイは、探索するエリアがあり、地上にいる間にさまざまな敵が徘徊する JRPG です。乗組員を切り替えて冒険を進めていくと、移動中の敵とぶつかって戦闘が始まります。もちろん、プレイヤーは敵との接触を避けて戦闘を回避することもできます。プレイヤーは手足を切り替えることができるだけでなく、麦わらの一味のそれぞれがその強さに応じた独自の能力を持っています。たとえば、ルフィは伸縮可能な腕を使ってアクションを実行でき、ゾロは障害物を飛び越えることができ、チョッパーはその小さな体を使って狭い通路を通り抜けることができます。冒険中にそのユニークな特性を活用することは、開けた場所を横断するために不可欠です。

実際、この冒険の舞台であるワフォードには、ゲームのストーリーに重要で関連性のある謎の遺跡や地下エリアが点在しています。乗組員それぞれの個性を生かした冒険が欠かせない体験をご用意しています。元のワンピースの世界と同じように、非日常的な何かがあなたを待っています。もちろん、プレイヤーが探索するのはダンジョンや遺跡だけではありませんが、まだあまり明らかにしたくありません。これらの冒険中に戦闘が発生する場合があります。このゲームでは、戦闘システムは古典的なターンベースの戦闘に基づいています。これまでの『ワンピース』ゲームは没入感のあるアクションゲームが多かったのですが、本作はチームで冒険して敵を倒すという体験を味わえる戦闘システムとなっており、

そうすることで、ワンピースの世界のさまざまな物語も発見できます。非常に相性の良い戦闘システムだと思います。さらに、ターンベースのコマンドシステムと各乗組員のさまざまなユニークな特性が組み合わされて、素晴らしいゲーム体験を生み出します。ジャンルにぴったり合っていて、プレイヤーに飽きのこない体験を提供します。たとえば、戦闘はスカーミッシュゾーンバトルと呼ばれるアイテムに基づいています。このシステムでは、戦闘がいくつかのゾーンに分割され、戦闘準備が整ったさまざまな敵と乗組員が各ゾーンにランダムに割り当てられます。戦場の位置を最適化し、敵の力とスキルに対抗することで、プレイヤーは乗組員の特別な属性とスキルを利用して勝利する方法を常に見つけることができます。

偶然に起こる不測の事態を乗り越えるゲームシステムです。例えば、サンジが女性に囲まれて攻撃できないとか、ウソップが敵に囲まれて攻撃できないとか。さまざまな制限やイベントが発生する場合があり、それらを乗り越えることでプレイヤーは多額の報酬を得ることができます。このシステムは、ゲームの最もエキサイティングな側面の 1 つになるように設計されています。条件を満たすと連携攻撃が可能になるなど、家庭用ゲーム機『ワンピース』さながらに楽しんでいただける体験をご用意しました。このゲームは非常にユーザーフレンドリーですが、ワンピースファンだけでなくJRPGを愛する人にも魅力的であり、このユニークなゲームでしか体験できない戦闘システムがあります。

高野健：「3、4年前、『ワンピースオデッセイ』が開発の初期段階にあったとき、バンダイナムコから『ワンピース』の新作ゲームを作ってほしいと連絡がありました。設定や脚本を確認してみると、とてもワンピースに似ていてよくできた作品だと思いました。もちろん、尾田栄一郎さんもセットや台本、ゲーム制作過程の映像を見る機会がありました。当時、このゲームに非常に興味を示し、オリジナルキャラクターを2人制作することを決意したという。登場キャラクターはアディオとリム。これらのキャラクターに加えて、尾田さんはリヴァイアサンやドライペンギンなどの新しい動物もデザインしました。

桜庭統：以前ご一緒させていただいた都築さんから、新作JRPGがあるとのことで音楽を作ってもらえないかと相談を受けました。私は「行こう！」と言って彼に会いに行きました。そのとき、新しいJRPGがワンピースのゲームになることを知りました。まさかこのような重要なタイトルに参加できるとは夢にも思っていなかったので、参加できてとても嬉しかったです。一番苦労したというか、時間がかかったのは主題歌です。シンプルでキャッチーなメロディーを作るために多くの時間を費やしました。このタイトルの最も興味深い点は、さまざまな場所を旅行しているような気分にさせてくれることです。なので、エスニック風やオーケストラ風など、ジャンル的にはかなり幅広い音楽を作ることができました。そしてそれは私にとって本当に楽しくてやりがいがありました。

今回はバンドと一緒に音楽も録りました。後者はワンピースに対する思い入れがさらに強くて、熱く楽しそうに楽器を演奏していた記憶があり、さらに興奮しました。ゲームに没入していただけるよう、音楽も一生懸命作りましたが、ぜひお時間のある時に聞いていただければ幸いです。また、生音やレア音も多く使用しておりますので、できれば高音質スピーカーでプレイしていただければ幸いです！彼らがとても熱心に楽器を演奏して楽しんでいたのを覚えており、私はさらに興奮しました。

ゲームに没入していただけるよう、音楽も一生懸命作りましたが、ぜひお時間のある時に聞いていただければ幸いです。また、生音やレア音も多く使用しておりますので、できれば高音質スピーカーでプレイしていただければ幸いです！彼らがとても熱心に楽器を演奏して楽しんでいたのを覚えており、私はさらに興奮しました。ゲームに没入していただけるよう、音楽も一生懸命作りましたが、ぜひお時間のある時に聞いていただければ幸いです。また、生音やレア音も多く使用しておりますので、できれば高音質スピーカーでプレイしていただければ幸いです！