Mākslinieki pārsteidz ar mākslīgā intelekta radītiem filmu kadriem no paralēlā Visuma
Kopš pagājušā gada mākslinieku grupa ir izmantojusi mākslīgā intelekta attēlu ģeneratoru ar nosaukumu Midjourney, lai izveidotu nekustīgu filmu fotoattēlus, kas neeksistē. Viņi šo tendenci sauc par “AI kino”. Mēs runājām ar vienu no viņas praktizētājiem Džūliju Vīlandi un jautājām viņai par viņas sintētiskās fotografēšanas tehniku, ko viņa sauc par “sintogrāfiju”.
“AI kino” kā nekustīgu attēlu mākslas veida izcelsme
Pagājušajā gadā attēlu sintēzes modeļi, piemēram, DALL-E 2, Stable Diffusion un Midjourney, ir ļāvuši ikvienam, kam ir teksta apraksts (saukts par “mājienu”), izveidot nekustīgu attēlu visdažādākajos stilos. Šī tehnika dažu mākslinieku vidū ir bijusi pretrunīga, taču citi mākslinieki ir pieņēmuši jaunos rīkus un strādā ar tiem.
Lai gan ikviens, kam ir nojausma, var izveidot AI ģenerētu attēlu, drīz kļuva skaidrs, ka dažiem cilvēkiem ir īpašs talants uzlabot šos jaunos AI rīkus, lai radītu labāku saturu. Tāpat kā glezniecībā vai fotogrāfijā, cilvēka radošā dzirksts joprojām ir nepieciešama, lai pastāvīgi radītu ievērojamus rezultātus.
Neilgi pēc viena attēla radīšanas brīnuma parādīšanās daži mākslinieki sāka veidot vairākus AI ģenerētus attēlus ar vienu un to pašu tēmu, un viņi to darīja, izmantojot plašu malu attiecību kā filmās. Viņi tos savienoja, lai pastāstītu stāstu, un ievietoja tos Twitter ar tēmturi #aicinema . Tehnoloģisku ierobežojumu dēļ attēli (vēl) nekustējās, bet attēlu grupa radīja estētisku iespaidu, ka tie visi ir ņemti no vienas filmas.
Interesantākais ir tas, ka šīs filmas neeksistē.
Īpaši progresīvi pērtiķi. #aicinema #mid-trip pic.twitter.com/QlZTlkblWk
Pirmais #aicinema tvīts, ko atradām ar pazīstamiem četriem filmas stila attēliem par šo tēmu, nāca no Džona Fingera 2022. gada 28. septembrī. Tagad mēs atzīstam Fingera novatorisko lomu šajā mākslas formā kopā ar citu mākslinieku. “Varbūt es pirmo reizi to redzēju Džons Metā un Džons Fingers ,” viņa saka.
Ir vērts atzīmēt, ka AI kino kustība tās pašreizējā nekustīgo attēlu formā var nebūt ilgstoša, tiklīdz text2video modeļi, piemēram, Gen -2 skrejceļš, kļūs funkcionālāki un plaši izplatīti. Tikmēr mēs centīsimies iemūžināt šī īsā AI mirkļa gaisotni.
Džūlijas Vīlandes stāsts par mākslīgo intelektu
Lai iegūtu plašāku informāciju par kustību #aicinema, mēs runājām ar Vīlandu, kurš dzīvo Vācijā un ir uzkrājis lielu sekotāju skaitu vietnē Twitter , ievietojot uzkrītošus mākslas darbus , ko radījis Midjourney. Iepriekš mēs apskatījām viņas darbu rakstā par Midjourney v5 — neseno modeļa atjauninājumu, kas piešķir vairāk reālisma.
Mākslīgā intelekta māksla Vīlandei ir bijusi auglīga joma, kura uzskata, ka Midjourney viņai ne tikai sniedz radošu izeju, bet arī paātrina viņas profesionālo darba plūsmu. Šī intervija tika veikta, izmantojot tiešus ziņojumus vietnē Twitter, un viņas atbildes ir rediģētas skaidrības un garuma labad.
Ars: Kas jūs iedvesmoja izveidot kadrus no filmām, izmantojot AI?
Vīlands: Viss sākās ar to, ka es sāku sajaukties ar DALL-E, kad es beidzot saņēmu piekļuvi pēc tam, kad nedēļu ilgi atrados gaidīšanas sarakstā. Godīgi sakot, es ne pārāk sajūsminos par “ zīmēto suņu astronautu kosmosā ” estētiku, kas bija ļoti populāra 2022. gada vasarā, tāpēc vēlējos pārbaudīt, kas vēl ir AI Visumā. Man šķita, ka ar fotogrāfiju un filmēšanas kadriem būs ļoti grūti rīkoties, taču es atradu veidus, kā iegūt labus rezultātus, un diezgan ātri tos izmantoju savā ikdienas darbā kā grafiskais dizainers noskaņu tablo un prezentācijām.
Izmantojot Midjourney, esmu samazinājis savu laiku no iedvesmas meklēšanas Pinterest un akciju vietnēs no divām darba dienām līdz varbūt 2–4 stundām, jo varu radīt tieši tādu sajūtu, kas man ir jānodod klientiem, lai viņi zinātu, kā tas būs. Kopš tā laika ilustratoru, fotogrāfu un videogrāfu pielāgošana ir kļuvusi vēl vienkāršāka.
Atbildēt