Artister häpnar med AI-genererade filmstillbilder från ett parallellt universum
Sedan förra året har en grupp konstnärer använt en bildgenerator för artificiell intelligens som heter Midjourney för att skapa stillbilder av filmer som inte finns. De kallar trenden ”AI-biograf”. Vi pratade med en av hennes utövare, Julie Wieland, och frågade henne om hennes syntetiska fotografiteknik, som hon kallar ”syntografi”.
Ursprunget till ”AI cinema” som en stillbildskonst
Under det senaste året har bildsyntesmodeller som DALL-E 2, Stable Diffusion och Midjourney gjort det möjligt för alla med en textbeskrivning (kallad ”hint”) att skapa en stillbild i en mängd olika stilar. Denna teknik har varit kontroversiell bland vissa konstnärer, men andra konstnärer har anammat de nya verktygen och arbetar med dem.
Även om alla med en ledtråd kan skapa en AI-genererad bild, blev det snart klart att vissa människor hade en speciell talang för att förfina dessa nya AI-verktyg för att skapa bättre innehåll. Precis som med målning eller fotografering behövs fortfarande den mänskliga kreativa gnistan för att konsekvent ge märkbara resultat.
Strax efter att miraklet med att skapa en bild kom började några artister skapa flera AI-genererade bilder med samma tema, och de gjorde det med ett brett bildförhållande som i filmer. De länkade ihop dem för att berätta en historia och la upp dem på Twitter med hashtaggen #aicinema . På grund av tekniska begränsningar rörde sig inte bilderna (ännu), men en grupp bilder gav det estetiska intrycket att de alla var hämtade från samma film.
Det mest intressanta är att dessa filmer inte finns.
Superavancerade apor. #aicinema #mid-trip pic.twitter.com/QlZTlkblWk
Den första #aicinema- tweet vi hittade med de fyra välkända filmbilderna om ämnet kom från John Finger den 28 september 2022. Nu erkänner han Fingers banbrytande roll i denna konstform tillsammans med en annan konstnär. ”Kanske jag såg det först i John Meta och John Finger ”, säger hon.
Det är värt att notera att AI-biografrörelsen i sin nuvarande stillbildsform kanske inte är långlivad när text2video-modeller som Gen- 2 Runway blir mer funktionella och utbredda. Under tiden ska vi försöka fånga tidsandan i detta korta AI-ögonblick.
Julie Wielands berättelse om artificiell intelligens
För mer information om #aicinema-rörelsen pratade vi med Wieland, som bor i Tyskland och har samlat på sig ett stort antal följare på Twitter genom att lägga upp iögonfallande konstverk skapade av Midjourney. Vi har tidigare täckt hennes arbete i en artikel om Midjourney v5, en ny modelluppdatering som ger mer realism.
Konsten att artificiell intelligens har varit ett fruktbart område för Wieland, som tror att Midjourney inte bara ger henne ett kreativt utlopp, utan också påskyndar hennes professionella arbetsflöde. Den här intervjun genomfördes via direktmeddelanden på Twitter och hennes svar har redigerats för klarhet och längd.
Ars: Vad inspirerade dig att skapa ramar från filmer med hjälp av AI?
Wieland: Allt började med att jag bråkade med DALL-E när jag äntligen fick tillgång efter att ha stått på väntelistan i flera veckor. För att vara ärlig, jag är inte så förtjust i den ” ritade hundastronauten i rymden ” som var väldigt populär sommaren 2022, så jag ville kolla in vad mer som finns där ute i AI-universum. Jag trodde att fotografering och stillbilder skulle vara väldigt svåra att hantera, men jag hittade sätt att få bra resultat och tillämpade dem ganska snabbt på mitt dagliga jobb som grafisk designer för moodboards och presentationer.
Med Midjourney har jag minskat min tid från att leta inspiration på Pinterest och aktiesajter från två dagars arbete till kanske 2-4 timmar eftersom jag kan skapa precis den känsla jag behöver förmedla till kunderna så att de vet, som det kommer att bli. Sedan dess har anpassningen av illustratörer, fotografer och videografer blivit ännu enklare.
Lämna ett svar